《半世紀風華——向臺灣作曲大師致敬》音樂會 18日衛武營登場

記者王正平／高雄報導

為推廣臺灣作曲家優秀作品，新象文創不惜血本，訂十八日晚上在衛武營推出《半世紀風華——向臺灣作曲大師致敬》音樂會，由長笛教母樊曼儂與旅法長笛家楊智越共同策畫，以長笛為載體，對臺灣作曲大師的致敬；楊智越指出，音樂會的核心主軸是「傳承」與「創新」，希望能夠讓觀眾理解過去五十年來臺灣重要的長笛作品及其音樂語言；他並強調，這是一項重要的任務，也同時感謝樊老師的支持與指導。

《半世紀風華─向臺灣作曲大師致敬》以長笛改編、串起當代臺灣八位作曲家的代表之作，從音樂劇場感極強的許常惠《盲》、具象徵性地融合東西方語法的馬水龍《長笛幻想曲》，到詩意低迴的蕭泰然《湖畔孤影》、節奏結構精密的賴德和《四–二–一》，再到實驗精神與音響詩學兼具的潘皇龍《迷宮逍遙遊》、融合民間風格的張己任《笛韻》與楊聰賢《讚竹》，以及本次唯一委託創作、首演的蕭慶瑜《共生》，雙場完整呈現八首作品，串起臺灣當代音樂的時間軸與審美光譜。

楊智越指出，音樂會深描臺灣音樂創作從土地出發、轉化世界語法的歷程；橫跨二十世紀後半至今日，於臺北與高雄雙城演出，讓南北觀眾一同傾聽這段豐沛的創作傳統與當代延續。

樊曼儂表示，自一九七０年代以來，臺灣當代音樂在西方現代主義影響下逐步形成獨特音樂語言，作曲家們不斷探索屬於自己的聲音，這一追尋成為五十年來臺灣音樂發展的深層動力；在此背景下，這場音樂會選擇了長笛這個載體作為策展核心，承襲歐洲古典音樂傳統，同時展現接近「亞洲」的清透氣韻；許常惠探索民族根源，馬水龍將土地化為音樂底蘊，蕭泰然的旋律寄託鄉愁與信仰，潘皇龍以理性結構對話國際音樂思潮，這些作品彰顯臺灣音樂的獨特性；隨著新世代的到來，張己任探索聲音邊界，楊聰賢延伸至文學與跨界，蕭慶瑜以「共生」理念回應東西文化交融。

樊曼儂表示，透過這些作品，共同見證臺灣現代音樂「半世紀的風華」的文化記憶，感受作曲大師如何以作品對話時代、回應社會，並期許未來想像的交匯點。

高雄場次邀集馬曉珮、林尚蓉、胡志瑋等國內優秀長笛演奏名家，並邀請琵琶演奏家黃立騰與鋼琴家黃楚涵，共同參與將於十一月十八日晚間在衛武營國家藝術文化中心表演廳舉行。